[觀影] 活著就是希望——敦克爾克大行動

這張海報我很喜歡，漫長的防波堤，似乎也暗示著戰場與家園，或者人性善惡的區隔

        克里斯多福諾蘭兩年一部的大作，在今年上映的《敦克爾克大行動》，不是他所擅長拍攝的科幻電影，而是挑了二戰作為背景的戰爭片，這樣一個與以往風格迥異的創作。老實說，從《記憶拼圖》開始就喜歡他的影迷，在電影上映前，應該都是抱著既喜且憂的心情吧，畢竟不知道首次嘗試戰爭片的諾蘭，會不會在這樣的題材前吃鱉。不過看完了電影，心中這顆大石也就落下了，諾蘭果然是經驗老道的頂級導演，在傳統戰爭片外，另開了一條非常適合他敘事風格的蹊徑。

        先說說我看了這部電影的感覺。整部電影分為三條敘事線，就如同三顆將要墜海的隕石一樣，看似會在落地前燃燒殆盡的狀態，卻在我們的視線裡逐漸加速、逼近、交錯，然後重重的墜入海中，掀起一波又一波的巨浪，將觀眾捲入海中，然後不斷地翻滾、浮沉，直到被故事沉沉的拖入海中。整部戲從開始以為的傳統戰爭片開始，給了我們一個一如繼往的誘餌，但當湯米走上了敦克爾克海灘，影片開始慢慢加溫，直到將近結尾，後座力反噬，直至離開影院，腦中依然盤旋著諾蘭的影像。

        諾蘭在這部片裡，捨棄了過往一定有一個（或幾個）性格鮮明主角來挑大樑的方式，大膽的將故事拆分成三條敘事線，而且沒有一個固定的主角，每個角色在劇情分配上可以說都有各自扮演的位置，如同一件工藝品上小小的零件，缺一不可，但又不能獨立成為觀賞的重點，即便幾位演員如新秀Fionn Whitehead，或老將馬克・勞倫斯的表現實在精彩，卻也無法獨自支撐電影。諾蘭會這樣做的原因，我想也許就是因為這是一個歷史題材——我們都知道最後英國成功撤離35萬人的軍隊，所以他就無法像拍科幻片一樣，讓觀眾隨著主角而推進劇情。

        當然，諾蘭這部電影也並非沒有缺點，上述所言的演員沒有特別出色的表現，恐怕就是這部片的先天弱點，浪費了一群優秀的好演員，加上劇情雖然以三線推進，卻相對沒有令人太過意外的發展，都處處侷限了這部電影。但也同時因為這樣，諾蘭才有辦法在這裡一展拳腳，他利用這樣純粹的影像來說一個完美的故事，鏡頭不斷穿插在陸海空三線的敘事當中，鋪陳出在希望渺茫之際，人性的各種面向，也因這種純粹的影像，讓這部《敦克爾克大行動》完全回到影像的初衷，每一段的影像，都不斷的推進劇情，每一線的敘事都準備在最後合而為一，非常簡單，極為純粹，同時也非常精彩。這樣的方式也是諾蘭最為擅長的，畢竟諾蘭對於大場面的控制其實很不在行，所以他刻意將二戰這種可能會拍得十分壯闊的電影，切割成三塊，自己就相對好經營了。而這樣純粹的電影，也讓我勾起了當年觀看大然版《灌籃高手》卅一集時，那種受到流動畫面的感動。因而諾蘭想透過這樣的影像，意圖追逐小金人的意念，也十分明顯。

        畫面自然不用說，雖然我並不是看IMAX版本，但當鏡頭轉到那條長長的防波堤，或者皇家空軍和德軍空戰的場景，還是大海浩瀚的畫面，諾蘭的給我們的鏡頭依然會有強烈的包覆感，感覺人就好像快要被吸進畫面一樣，我想看IMAX版應該更有這種浩瀚無垠的感受吧，當然，這也是70mm底片的魅力。

        此外，漢斯季默的配樂也讓人無比震撼，他選擇了較為單純的聲音來表現，例如在劇情比較緊張的時候，採用了大提琴的聲音重複的拉弦，有著高低音的差異，並適時加入了一些管樂，讓人可以隨著戰機的追逐，或者是湯米不斷的沉船而緊張；至於劇情較為振奮的時候，如管風琴或者是法國號就會作為主旋律將整個電影的氣勢托高。當然漢斯季默和諾蘭合作多部熟知諾蘭電影調性，如果沒有漢斯季默，或者換成約翰威廉斯來配這部電影，諾蘭的電影也就不諾蘭啦。

        我想這部電影還是十足諾蘭味道，但從《星際效應》開始，到今年的《敦克爾克大行動》，都慢慢洗去探討人性黑暗面的部分，而從正面肯定了人性在面臨緊要關頭那種良知的抉擇，不曉得諾蘭為什麼會有這樣的轉變，然而我卻也很喜歡這樣肯定人性的方式，或許那就是在這樣一個浮動的世界中，一種安定人心的力量吧。